漆芸家の若林幸恵さんが展示会に際し、新たな試みとして浦上玉堂のオマージュたる絵付けを施したうつわを出品してくださいました。

はずかしながら玉堂といえばカワイと思い浮かべる僕でしたから、さっそく浦上玉堂の図録をとりあえず一冊手に入れたわけですが、まあ良いこと！

５０歳ごろ脱藩し、二人の子供を連れて諸国を渡り歩き、のち京都に定住し終の棲家としました。子供一人は東北のどこか（忘れた）に仕官し、一人は京都でともに暮らしたようです。

絵は基本独学のようですが、重文、国宝になったものもあります。他に詩、琴（七弦琴）、書などを能くし、まさに文人。

現代だと坂口恭平さんなど思い浮かべますが、中国古典に精通した中島敦、漢文漢詩を書いた菅原道真、とともに「文人の系譜」を描きたいものだと思いました。

ところで中国古典（すごいざっくりしたくくりです）を題材にしたものに触れると感じるあのフワァ〜となる恍惚感はなぜ起こるのでしょうか。中島敦の文体、道真の歌、諸星大二郎もありますね。

これらはどれもなんとなく水木しげるを思い起こします。実存として切実な、痛みや悲しみがありつつ、そこに惑溺していないで、ユーモアがある感じです。

そういえばマジメな茶人が多いですからね、そうでなかったらふざけた感じか。結局のところ遊びではあるのですが、実存と深く結びつき、（ていうかTitan2いいです。ポケットやスリムでは長文打つ気になれなかったが、このくらいのサイズ感最高かも。物理キーボード搭載フォン三代目にしてようやく少しその性能を発揮させてあげられた）自分の渦にのまれつつ、自分を突き放したようなユーモアだかアイロニーだかがある、それが茶人にも必要です。

その点、ベートーヴェンは今ひとつわからない部分があり（ユーモアあるんですがそのベクトルとか作用がどこに向かっている感じなのか）、シューベルトのドイチュ番号940f-moll 連弾のファンタジーは川合玉堂の国宝の雪のやつに通じるものがある気がします。

感情のゼロ地点というか、フラットなところにあるものが茶の湯と思うので、安易に茶の湯×音楽みたいなことはしませんが（そもそもお茶ってなんか音楽流れてますよね、色々）、シューベルトが亭主をやるガチの茶事とか参加してみたいなあ。シューベルティアーデ。

人を呼んで恥ずかしくない茶事をするには１０億円必要だ、という人もあるらしい。

茶杓一つでも利休作なら数千万円なので、さもありなんともおもうが、１億円だってつぎ込める人はほとんどいない。

要するに、今茶の湯をしているほぼすべての人は、（そのような基準から言えば）わび数寄なのである。

利休は茶道人口の増加に伴って、竹の道具などを開発したわけだが、現在、まともなわび茶指南というのは存在するのだろうか。

せいぜい数十万円の茶碗しか買えなくても、そのなかでいい悪いはあるし、つまり名物というものとは無縁の世界においてもこれはいい、これは駄目みたいな価値基準をストレートにいう茶匠がいないのではなかろうか。

みんながなんとなく好き勝手に道具を組む時代において、一種の手本となるべき本その名もずばり『道具組の手本帳』があれば、茶の湯は外から見てもう少しわかり易いものになるのではないか、と思う。

持てるものに甘んじることなく、しかし持てるもので満足すること。毎年同じ道具の繰り返しに

その人らしさを見出すこと。

求めればキリがない道具の世界で、その泥沼を、私たちはいかに美しく泳げるのか。

切断を置くこと、切断をどこかに設定すること。

その断面の美しさこそ、茶人が目指すべき美なのである。

物理キーボード付きデバイス（スマホ）が、ガジェット感があって好きで、Titan Slim, Pocket, そしてTitan2と乗り継いできました。

しかしあまり物理キーボードを活かせていないので、これからはまたブログをぽちぽち書いていこうと思います。季刊誌みたいになっていますから、このブログも。

ところでガジェットといえば、僕はハンドヘルドのゲーム機が好きで、なにか小さいものに宇宙が詰まっているみたいな感覚が好きなんですよね。

その嗜好の原型は、たぶん子供の頃にみたラピュタの、ムスカの無線ですね。あれはガジェットの愉しみとモールス信号の悦びが濃縮されたものです。

茶の湯においては、それは茶箱とか香合よりは茶碗が一番近いかもしれません。

ミクロコスモスに照応する無限のひろがり。