漆芸家の若林幸恵さんが展示会に際し、新たな試みとして浦上玉堂のオマージュたる絵付けを施したうつわを出品してくださいました。

はずかしながら玉堂といえばカワイと思い浮かべる僕でしたから、さっそく浦上玉堂の図録をとりあえず一冊手に入れたわけですが、まあ良いこと！

５０歳ごろ脱藩し、二人の子供を連れて諸国を渡り歩き、のち京都に定住し終の棲家としました。子供一人は東北のどこか（忘れた）に仕官し、一人は京都でともに暮らしたようです。

絵は基本独学のようですが、重文、国宝になったものもあります。他に詩、琴（七弦琴）、書などを能くし、まさに文人。

現代だと坂口恭平さんなど思い浮かべますが、中国古典に精通した中島敦、漢文漢詩を書いた菅原道真、とともに「文人の系譜」を描きたいものだと思いました。

ところで中国古典（すごいざっくりしたくくりです）を題材にしたものに触れると感じるあのフワァ〜となる恍惚感はなぜ起こるのでしょうか。中島敦の文体、道真の歌、諸星大二郎もありますね。

これらはどれもなんとなく水木しげるを思い起こします。実存として切実な、痛みや悲しみがありつつ、そこに惑溺していないで、ユーモアがある感じです。

そういえばマジメな茶人が多いですからね、そうでなかったらふざけた感じか。結局のところ遊びではあるのですが、実存と深く結びつき、（ていうかTitan2いいです。ポケットやスリムでは長文打つ気になれなかったが、このくらいのサイズ感最高かも。物理キーボード搭載フォン三代目にしてようやく少しその性能を発揮させてあげられた）自分の渦にのまれつつ、自分を突き放したようなユーモアだかアイロニーだかがある、それが茶人にも必要です。

その点、ベートーヴェンは今ひとつわからない部分があり（ユーモアあるんですがそのベクトルとか作用がどこに向かっている感じなのか）、シューベルトのドイチュ番号940f-moll 連弾のファンタジーは川合玉堂の国宝の雪のやつに通じるものがある気がします。

感情のゼロ地点というか、フラットなところにあるものが茶の湯と思うので、安易に茶の湯×音楽みたいなことはしませんが（そもそもお茶ってなんか音楽流れてますよね、色々）、シューベルトが亭主をやるガチの茶事とか参加してみたいなあ。シューベルティアーデ。

人を呼んで恥ずかしくない茶事をするには１０億円必要だ、という人もあるらしい。

茶杓一つでも利休作なら数千万円なので、さもありなんともおもうが、１億円だってつぎ込める人はほとんどいない。

要するに、今茶の湯をしているほぼすべての人は、（そのような基準から言えば）わび数寄なのである。

利休は茶道人口の増加に伴って、竹の道具などを開発したわけだが、現在、まともなわび茶指南というのは存在するのだろうか。

せいぜい数十万円の茶碗しか買えなくても、そのなかでいい悪いはあるし、つまり名物というものとは無縁の世界においてもこれはいい、これは駄目みたいな価値基準をストレートにいう茶匠がいないのではなかろうか。

みんながなんとなく好き勝手に道具を組む時代において、一種の手本となるべき本その名もずばり『道具組の手本帳』があれば、茶の湯は外から見てもう少しわかり易いものになるのではないか、と思う。

持てるものに甘んじることなく、しかし持てるもので満足すること。毎年同じ道具の繰り返しに

その人らしさを見出すこと。

求めればキリがない道具の世界で、その泥沼を、私たちはいかに美しく泳げるのか。

切断を置くこと、切断をどこかに設定すること。

その断面の美しさこそ、茶人が目指すべき美なのである。

物理キーボード付きデバイス（スマホ）が、ガジェット感があって好きで、Titan Slim, Pocket, そしてTitan2と乗り継いできました。

しかしあまり物理キーボードを活かせていないので、これからはまたブログをぽちぽち書いていこうと思います。季刊誌みたいになっていますから、このブログも。

ところでガジェットといえば、僕はハンドヘルドのゲーム機が好きで、なにか小さいものに宇宙が詰まっているみたいな感覚が好きなんですよね。

その嗜好の原型は、たぶん子供の頃にみたラピュタの、ムスカの無線ですね。あれはガジェットの愉しみとモールス信号の悦びが濃縮されたものです。

茶の湯においては、それは茶箱とか香合よりは茶碗が一番近いかもしれません。

ミクロコスモスに照応する無限のひろがり。

茶人でもあり、SF作家である猿場つかささんの第6回ゲンロンSF新人賞作品（選考委員：菅浩江、伊藤靖、大森望、東浩紀）『海にたゆたう一文字に』が電子書籍で刊行されました。

個人的に注目している作家ですので、皆様もご興味ありましたら、読んでみてください。

（ゲンロン自体もシラス含め面白いメディアです。じつは不肖わたくし離岸店主はゲンロン友の会会員です。ゲンロンをあんまりちゃんと読んでない、ありがたくない読者ですが。。。）

https://webgenron.com/articles/news20240607_01

あとサルヴァさんがブログでご紹介しておられた『MTMJ: 日本らしさと茶道』という本も面白そうなので、近々手にとってみようと思います。

献上唐津の胎土は

鉄分の少ない伊万里市南波多町笠椎周辺の白土、西唐津の妙見、呼子町加部島、玄海町有浦等の白土（中略）唐津の神田の赤土で捻物をつくった

『陶説』636号、p13、中里逢庵「最上位稲荷さんと唐人町御茶碗窯」

伊万里市南波多町笠椎

西唐津の妙見

呼子町加部島

玄海町有浦

唐津の神田

ちょうど先日ご来店していただいた明賀亘史さんが、自分のとこの近くでその昔献上唐津の胎土として使われた土がとれるという話をしていた。たまたま陶説で中里逢庵さんが寄稿していたなかに同様の記述を見つけた。

多久高麗谷窯の絵唐津は船鼠の毛で書かれているらしい（p.42）。繊細な細い線がすっと伸びている。今はその船鼠がいないので、この筆は作れないとある。

ちなみに調べてみると、下記サイトによれば、ふなねずみはくまねずみではなくドブネズミらしい。

https://ujsnh.org/activity/essay/wajima.html

5/20に吉野敬子さんがご逝去なさったということを、さきほど知りました。

謹んで哀悼の意を表するとともに、ご冥福をお祈りいたします。

離岸オープンの前、新宿柿傳のギャラリーで初めてお会いして、吉野さんの作陶に対する姿勢や唐津のことなどをお話させていただきました。吉野さんの唐津に対する愛情（一度は自ら離れた土地であるわけですが）をひしひしと感じ、畑の作物を育てるように、という焼きものに対するスタンスも、吉野さんの思想が表れていて感銘を受けました。

あの時が離岸としての作家さんとの初交渉で、緊張しきりでしたが、暖かくお話を聞いていただき、また唐津の作家さんをご紹介してもくれました。離岸のオープンにむけ、様々な作家にコンタクトしては断られる中で、初めてお会いしてくれたのが、吉野さんでした。

その後、吉野さんの櫨ノ谷窯を訪問し、お父様の作品と吉野さんご自身の作品をみせていただきながら、縁側で陶芸のこと、今の日本の文化のこと、唐津のこと、たくさんお話させていただきました。古唐津の陶片を出してきて、ひとつひとつ愛おしそうに眺めながら、嬉しそうに昔の陶工の技を語る様がはっきりと思い出されます。

話し込んでいるうちにだいぶ時間が経ってしまい（櫨ノ谷窯はすごくいいところで、つい長居してしまうようなところです。もちろん吉野さんのお人柄も大きいのですけれど）、次の場所に行く時間になってしまったので買いつけもできず、仕入れなどはまた次回、、といってそそくさと吉野さんのところを辞しました。

その後、買い付けのアポイントを取ろうとご連絡したら、ご体調が良くないということで、来年以降仕事を再開する、とお返事がきました。

インスタなどの更新もあまりされず、気になりつつも、少し待ってみようと距離をとっていました。そのうちにどこかで復帰の展示会などするだろうから、その後でまたご連絡してみようか、なんて考えていました。

結局、吉野敬子さんの作品は離岸では扱うことが叶わず、手元にある吉野さんの作品は、柿傳で求めた茶碗がたった一つとなってしまいました。

吉野さんがいなければ、離岸は（少なくとも）今のようなかたちではオープンできなかったでしょう。僕と離岸にとって計り知れない恩人でした。それに何も報いることができなかったのは（弊ギャラリーに出来ることはたかがしれていますが、それでも、）悔やまれることです。

櫨ノ谷窯に併設されたカフェ、やぎ、畑。お父様がお作りになった茶室（おおらかな腰掛）。半農半陶の暮らし。

もっとたくさんの作品を見たかったし、またお話したかった。

予告編だけで泣けるやつ。ルー・リードと役所広司とヴィム・ヴェンダースなんて、最高でしょ。